terça-feira, 27 de julho de 2010

James Hetfield-Metallica

James Hetfield foi criado numa família estadunidense tradicional de evangélicos rigorosos, valores que começaram a ser questionados por ele durante a adolescência, o que criou vários conflitos com seu pai, Virgil Hetfield, que era caminhoneiro. James voltaria à fé somente em meados da década de 1990. Sua mãe, Cynthia, fora cantora lírica quando jovem, e ajudou James em seus primeiros passos na música quando ele era criança. Cynthia e Virgil se divorciaram.
Cynthia morreu de câncer ainda jovem após recusar receber tratamento, por acreditar que a cura viria através da fé em Deus, e não de remédios, conforme pregava sua doutrina religiosa. O episódio afetou James profundamente que, anos mais tarde, viria a externar o sentimento em músicas como "The God that Failed" ("O Deus que Falhou") e "Until It Sleeps" ("Até que Durma").

Música

James iniciou seu contato com a música aos 9 anos, quando teve aulas de piano. Também aprendeu a tocar bateria antes de partir para a guitarra.
Anos mais tarde, James sai de casa, começa a dedicar-se totalmente à música e forma a sua segunda banda: Obsession. A banda era formada pelos irmãos Jim e James Arnold. Mais tarde eles saíram da banda e foram substituídos por Dave Marrs e Ron McGovney.
Os Obsession tocavam em apresentações de escola, sem muita repercussão e já começavam a compor as suas primeiras letras, mas sem muito sucesso. As pequenas platéias (quando tinham) preferiam covers, o que irritava James.

Metallica

Nos primórdios da banda, o Metallica experimentou várias formações de vocal e guitarra. Algumas das opções consideradas incluiam um outro guitarrista, tendo John Roads como guitarrista solo e John Bush do Armored Saint (que mais tarde se juntaria ao Anthrax) como vocalista. Hetfield afirmou numa entrevista em 1989 para a revista Spin que a banda queria o ex-vocalista do Misfits, Glenn Danzig, mas não deixou claro se Danzig chegou a ser contactado pela banda. Finalmente, a banda foi formada com James Hetfield (guitarra e vocal), Lars Ulrich (bateria), Dave Mustaine (guitarra) e Ron McGovney (baixo). De 1981 a 1983, o estilo de vida errático de Mustaine ocasionou problemas de relacionamento entre ele e Hetfield. Mustaine chegou a derramar cerveja no baixo de McGovney, o que fez com que ele levasse um choque elétrico ao ligar o baixo e por pouco não se machucasse mais seriamente. Hetfield e Ulrich acabaram por ejetar Mustaine da banda por causa de seus excessos com bebida, e recrutaram o guitarrista Kirk Hammett da banda Exodus no mesmo dia. Mustaine foi mandado de volta para casa numa viagem de 4 dias de ônibus e acabou formando o Megadeth.
Em 2008, com sua Gibson Les Paul customizada "Iron Cross"
Até meados da década de 1990, Hetfield gravava todas as bases de guitarra do Metallica. Apenas no álbum Load, de 1996, Hammett passou a também gravar bases. Hetfield também gravava alguns solos, como o de "Nothing Else Matters", o solo de "Whiskey in The Jar", o solo final de "The Outlaw Torn", o segundo de "To Live Is to Die", o segundo de "Orion", o primeiro interlúdio de "Master of Puppets", o primeiro e o segundo solo de "Suicide & Redemption", o segundo de "Welcome Home (Sanitarium)", o primeiro de "The Day That Never Comes", o primeiro de "That Was Just Your Life" e, junto com Kirk Hammett, o solo final de "One". Ele também escreve a maioria das harmonias de guitarra, bem como escreve as letras, melodias vocais e co-arranjar as músicas com Ulrich.
Hetfield se envolveu em muitos incidentes em palco, sendo o mais conhecido o da pirotecnia no Estádio Olímpico de Montreal. Em turnê com o Guns N' Roses, em 8 de agosto de 1992, ele acidentalmente entrou na área destinada a parte das chamas químicas que estavam programadas para incendiar em "Fade to Black". A guitarra o protegeu da força da explosão, entretanto, o fogo envolveu o lado esquerdo de seu corpo, queimando sua mão, seu braço, sobrancelha, rosto e cabelo. Ele sofreu queimaduras de segundo e terceiro graus, mas voltou aos palcos 17 dias depois, com o guitarrista John Marshall (ex técnico de guitarra de Hammett e membro da banda Metal Church) tocando em seu lugar, durante quatro semanas, até que ele se recuperasse totalmente. John Marshall também substitui James em algumas ocasiões na década de 80, quando o frontman feriu o braço em acidentes de skate.
James travou sua maior batalha, nesses últimos anos, contra o seu maior vício: o álcool. Durante a gravação do álbum St. Anger, James entrou num processo de reabilitação. Esse fato e outros problemas encontrados pela banda nos últimos anos pode ser visto mais detalhadamente no DVD "Some Kind of Monster".

sábado, 10 de julho de 2010

Tony Lommi-Black Sabbath

Frank Anthony Iommi, mais conhecido como Tony Iommi, (Birmingham, 19 de fevereiro de 1948) é um guitarrista britânico, membro da banda Black Sabbath e do projeto Heaven and Hell com o vocalista Ronnie James Dio.

Tony é conhecido principalmente por seus riffs vigorosos e pesados e por basear a maioria dos seus solos em Pentatônica menor. Começou a se interessar por música na adolescência, quando começou a receber algumas aulas de piano. Logo, perdeu o interesse pelo instrumento e decidiu aprender a tocar guitarra. Segundo ele, a banda que mais o inspirou foi uma banda de estilo experimental e instrumental chamada The Shadows.

A trajetória dele poderia ter tido fim, logo na juventude. Iommi trabalhava em uma indústria metalúrgica, quando foi chamado para operar uma máquina compressora de metais. Sem qualquer experiência com a máquina, Iommi ficou com os dedos médio e anelar da mão direita nas engrenagens do equipamento, decepando a ponta desses dedos. Tony consultou vários médicos, que todos o desencorajam de poder voltar a tocar o instrumento.

Porém, um dia, já desanimado, Tony vai até a casa de um amigo, que lhe apresenta um guitarrista da cena underground britânica, que interpretava músicas de blues apenas com os dedos indicador e médio. Ao ouvir aquilo, sentiu - se encorajado novamente, e resolveu tocar de novo. Para isso, Tony derreteu a ponta de duas garrafas plásticas, as modelou para encaixarem nos dedos, e assim pode tocar de novo. O equipamento logo foi substituído por próteses plásticas.

Desde a formação do Black Sabbath em 1968, a carreira e a vida de Tony na banda não parou, sendo o único membro da formação original a participar em todos os discos da banda. Além dos trabalhos no Black Sabbath, Iommi possui também 3 trabalhos solo em parceria com Glenn Hughes e músicos convidados.

sábado, 15 de maio de 2010

Os 100 Melhores Guitarristas

A redação da revista Guitar World fez uma eleição para escolher os cem melhores guitarristas de todos os tempos. O resultado, que será publicado na edição de março, vem acompanhado do seguinte comunicado: "Esta não é uma lista que gradua aqueles que sabem tocar mais rápido, que têm melhor gosto, paixão ou técnica (embora vários músicos de nossa lista tenhamm todas estas flechas em sua aljava). Ele é, ao contrário, um tributo aos grandes homens que cagam ferro e mijam lâminas de aço inoxidável e fazem isso cada vez que ligam seus amplificadores". Veja abaixo a lista completa dos melhores guitarristas de todos os tempos, segundo a revista norte-americana Guitar World: 1. Tony Iommi ( na foto - Black Sabbath) 2. Kirk Hammett & James Hetfield (Metallica) 3. Angus & Malcolm Young (Ac/Dc) 4. Randy Rhoads (Ozzy Osbourne) 5. Eddie Van Halen (Van Halen) 6. Jimmy Page (Led Zeppelin) 7. Dimebag Darrell (Pantera, Damageplan) 8. Zakk Wylde (Ozzy Osbourne, Black Label Society) 9. Adam Jones (Tool) 10. Kerry King & Jeff Hanneman (Slayer) 11. Dave Murray & Adrian Smith (Iron Maiden) 12. Jimi Hendrix 13. Glen Tipton & K.K. Downing (Judas Priest) 14. Ace Frehley & Paul Stanley (Kiss) 15. Slash (Guns N' Roses) 16. Ritchie Blackmore (Deep Purple, Rainbow) 17. Yngwie Malmsteen 18. Joe Perry & Brad Whitford (Aerosmith) 19. Dave Mustaine & Marty Friedman (Megadeth) 20. Chuck Schuldiner (Death) 21. Brian May (Queen) 22. Michael Schenker (Msg, Ufo) 23. Nigel Tufnel (Spinal Tap) 24. Jeff Beck 25. Tom Morello (Rage Against The Machine) 26. Head & Munky (Korn) 27. John Petrucci (Dream Theater) 28. Kim Thayil (Soundgarden) 29. Vivian Campbell (Def Leppard) 30. Daron Malakian (System Of A Down) 31. Scott Ian (Anthrax) 32. Tom G. Warrior (Celtic Frost) 33. Chris Degarmo & Michael Wilton (Queensrÿche) 34. C.C. Deville 35. Marten Hagström & Fredrik Thorndendal (Meshuggah) 36. Alex Lifeson (Rush) 37. Paul Gilbert (Mr. Big, Racer X) 38. Jerry Cantrell (Alice In Chains) 39. Mantas (Venom) 40. Jason Becker (Dave Lee Roth) 41. Phil Collen & Steve Clarke (Def Leppard) 42. Mikael Åkerfeldt & Peter Lindgren (Opeth) 43. Fast Eddie Clarke (Motörhead) 44. Nuno Bettencourt (Extreme) 45. Warren Demartini (Ratt) 46. Mick Mars (Mötley Crüe) 47. George Lynch (Dokken) 48. Ted Nugent 49. Jake E. Lee (Ozzy Osbourne, Badlands) 50. Rudolf Schenker & Uli John Roth (Scorpions) 51. Oystein "Euronymous" Aarseth (Mayhem) 52. Scott Gorham & Brian Robertson (Thin Lizzy) 53. Steve Vai (Dave Lee Roth) 54. Reb Beach (Winger, Dokken) 55. Trey Azagthoth (Morbid Angel) 56. John Sykes (Thin Lizzy, Blue Murder) 57. Hank Shermann & Michael Denner (Mercyful Fate) 58. Richie Sambora (Bon Jovi) 59. Jon Donais & Matt Backhand (Shadows Fall) 60. Stephen Carpenter (Deftones) 61. Alex Skolnick & Eric Peterson (Testament) 62. Brian Tatler (Diamond Head) 63. John Christ (Danzig) 64. Scott "Wino" Weinrich (The Obsessed) 65. Pepper Keenan & Woody Weatherman (C.O.C.) 66. Tommy Victor (Prong) 67. Leslie West (Mountain) 68. Vernon Reid (Living Colour) 69. Glen Buxton & Michael Bruce (Alice Cooper) 70. Bjorn Gelotte & Jesper Stromblad (In Flames) 71. Jim Matheos (Fates Warning) 72. Gary Holt & Rick Hunolt (Exodus) 73. Donald Buck Dharma Roeser (Blue Öyster Cult) 74. Michael Amott (Arch Enemy) 75. Robert Fripp (King Crimson) 76. Andre Olbrich (Blind Guardian) 77. Joe Satriani 78. Frank Hannon & Tommy Skeoch (Tesla) 79. Ty Tabor (King's X) 80. Mark Morton & Will Adler (Lamb Of God) 81. Dino Cazares (Fear Factory) 82. Pete Townshend (The Who) 83. Jon Schaffer (Iced Earth) 84. Timo Tolkki (Stratovarius) 85. Neil Young 86. Abbath Doom Occulta (Immortal) 87. Kai Hansen (Gamma Ray) 88. Uffe Cederlund & Alex Hellid (Entombed) 89. Leigh Stephens (Blue Cheer) 90. Jim Martin (Faith No More) 91. Michael Romeo (Symphony X) 92. Bill Steer (Carcass) 93. Piggy (Voivod) 94. Tony Bourge (Budgie) 95. Sammy Hagar (Van Halen) 96. Alexi Laiho (Children Of Bodom) 97. Akira Takasaki (Loudness) 98. Michael Angelo 99. John Kay & Michael Monarh (Steppenwolf) 100. Nick Bowcott (Grim Reaper)

Postarei a biografia de cada um posteriormente!!!
Aguardem.

segunda-feira, 7 de dezembro de 2009

História da Guitarra

Acho de impontante relevância para aquele que se enteressa pelo estudo, saber um pouco da história da guitarra, instrumento esse que conquistou e conquista mais e mais admiradores e aprendizez, não basta apenas aprender algumas notas quem realmente eh apaixonado pelo instrumento tem o dever de atentar a sua historia...entao dee uma saque aew!!!!

Guitarra



O mais popular e versátil instrumento do mundo se originou a partir de um instrumento musical espanhol. A vihuela, como este instrumento era denominado, se originou por meio de dois outros instrumentos mais antigos ainda: o “ud”, com cinco cordas, muito popular no Oriente Médio; e a “cozba”, um instrumento musical romano. O violão ou guitarra clássica, surgiu na Itália, em 1970, e a guitarra elétrica foi uma modificação do próprio violão.

As guitarras elétricas surgiram em 1930. As mesmas geravam um som muito suave e baixo, bem diferente do que conhecemos atualmente. Para ampliar a potência sonora do instrumento, resolveram colocar captadores, que funcionavam como microfones. Isso gerou um pequeno problema, pois os mesmos faziam os bojos das guitarras vibrarem, provocando a famosa alteração sonora chamada “feedback”. Para solucionar esse problema, o famoso Les Paul inventou o corpo maciço da guitarra, o que deixou o instrumento na forma como conhecemos hoje em dia.

A empresa Rickenbacker começou a fabricar as primeiras guitarras em 1931. O primeiro modelo de guitarra elétrica a ser comercializado foi a “Electro Spanish”. Contudo, o principal responsável pela produção em massa e popularização do instrumento foi Leo Fender, criador da mais tradicional fabricante de guitarras que leva seu sobrenome. A Fender também desenvolveu a mais lendária das guitarra, na opinião de muitos: Fender Stratocaster.

A guitarra se popularizou após a Segunda Guerra Mundial, nos anos 50 e 60, período em que ganhou enorme espaço no mundo da música. Hoje em dia, estima-se que existam cerca de 50 milhões de guitarristas em todo o mundo.

terça-feira, 17 de novembro de 2009

Afinando a Guitarra e o Violão

Para afinar sua guitarra, você somente precisa ter uma das cordas afinadas, desde que você saiba qual é. Esta corda é conhecida como ponto de referência. Uma vez que se tenha uma corda afinada, afinar o resto é fácil. Existe várias maneiras de se encontrar o ponto de referência. Você pode seguir os seguintes métodos para afinar uma corda, ou todas as cordas.

Piano/Teclado: O teclado é uma excelente maneira de afinar a sua guitarra. Apenas afine as cordas, batendo com o som do teclado nas respectivas teclas.
Afinador Eletrônico: Permite que se afine a guitarra medindo a frequência da cada. Maneira muito fácil de afinar a Guitarra.
Diapasão de Apito: O afinador tem 6 apitos,um para cada corda da guitarra. Apenas afine a corda com o respectivo som do apito.
Diapasão de Garfo: Quando o afinador é percutido, ele emite a nota A na frequência de 440 hz. Simplesmente afine a nota na casa 5 com o diapazão.


Siga as instruções abaixo para afinar a sua guitarra, tendo a corda já afinada em E.

Passo1: Coloque o seu dedo na casa 5 da sexta corda e afine a quinta corda até os sons ficarem iguais na altura.
Passo 2: Coloque o seu dedo na casa 5 da quinta corda e afine a corda 4 até os sons ficarem iguais na altura.
Passo 3: Coloque o seu dedo na casa 5 da corda 4 e afine a corda 3 até os sons ficarem iguais na altura.
Passo 4: Coloque o seu dedo na casa 4 da corda 4 e afine a terceira corda até os sons baterem.
Passo 5: Coloque o seu dedo na casa 5 da corda 2 e afine a primeira, até os sons baterem.
Ficará assim: .
E ||---------------------------------------------------0------------ 1
B ||----------------------------------------0-------5---------------| 2
G ||-----------------------------0-------4--------------------------| 3
D ||------------------0------5--------------------------------------| 4
A ||--------0------5------------------------------------------------| 5
E ||------5---------------------------------------------------------| 6
.
Então,sua guitarra estará afinada. Se você entendeu isso, você poderá afinar a sua guitarra a partir de qualquer ponto de referência. É sempre bom afinar a guitarra antes de começar a tocar. Ela fica desafinada muito fácil. Agora que você sabe como afinar a guitarra, nós podemos ver algumas afinações alternativas.

Existem alguns programas que simulão os sons das notas, vou colocar alguns links onde vcs poderam baixar esses progs:

Afinador auditivo universal para

* Violão;
* Guitarra em C ou B;
* Violão de 12 cordas;
* Viola caipira Rio abaixo ou Cebolão;
* Baixo 4 ou 5 cordas;
* Cavaquinho;
* Violão de 7 cordas.

Tem um teclado que pode ser usado para afinar violino, viola sinfônica, violoncelo e baixo sinfônico entre outros instrumentos. Não precisa instalar. Basta clicar na corda desejada para que o som toque continuamente. Com este afinador você estará afinando seu ouvido.

Roda em Windows 95, 98, NT, 2000, Millenium, XP

http://superdownloads.uol.com.br/download/7/afinador-violao-guitarra/


Afinador de violão, guitarra, viola caipira, violão 12 cordas, baixo 4 e 5 cordas, cavaquinho... super prático e leve! Você só precisa clicar em qualquer corda para escutar uma emissão contínua da nota afinada no computador e ir ajustando seu instrumento. PODE SER ACESSADO ON-LINE e o executável nem requer instalação.

http://www.baixaki.com.br/download/afinador-de-violao-e-guitarra.htm

sexta-feira, 16 de outubro de 2009

Melhores marcas ( continuação)

Bom como prometido aqui está as outras 5 guitarras que ficaram entre as 10 melhores, pra quem quer tocar Rock vai adorar!!!Confiram abaixo.


10° LUGAR: KRAMER

A Kramer era uma empresa de equipamentos eletrônicos que acabou entrando no mercado de guitarras por acaso. Fez uma guitarra com um som totalmente voltado para distorções e o sucesso foi absoluto :* acabou lançando guitarras totalmente voltadas para estilos como Metal, Trash e Punk.* Acabou comprada pela Gibson, mas sua produção continua independente.



Artistas que utilizam Kramer : Destrophy.


9°LUGAR: YAMAHA

Yamaha é uma conhecida multi-marcas, que fabrica desde motores de barco até insstrumentos de construção civil.* Ingressou no mercado de guitarras nos anos 80, logo após o sucesso de vendas de teclados.* Sua principal característa é a aplicação de tecnologia inovadora nas guitarras, e versatilidade desde o Jazz até o Heavy Metal.



Artistas que utilizam Yamaha : Frank Gambale e* Sammy Hagar (ex-Van Halen).


8° LUGAR: WUSHBURN

A washburn começou com uma linha de guitarras para iniciantes, e aos poucos, foi crescendo e ganhando seguidores. Foi abraçada pelo Hard Rock e Heavy Metal, e hoje é uma das marcas mais respeitadas no meio.



Artistas que utilizam Washburn : Paul Stanley (Kiss), Scott Ian (Anthrax).

7° LUGAR: JACKSON

Talvez a guitarra mais conhecida dentre o Metal. Jackson é sinônimo de som pesado e distorcido, e a boa qualidade da madeira ( importada do Brasil ) e das peças ( feitas à mão ) ainda garantem a condição “top” da marca. Ficou conhecida por suas guitarras “flying V”, ou “rabo-de-peixe”, como são conhecidas por aqui.



Artistas que ultilizam: Adrian Smith ( Iron Maiden), Phil Collen ( Def Leppard).


6° LUGAR: PRS

A PRS é uma guitarra considerada de luxo : seu projeto inclui ferragens, madeira e componentes extremamente selecionados e bem feitos. Foi uma das primeiras a especializar-se em guitarras para afinações baixas, ou com afinações diferentes do padrão.


Artistas que utilizam PRS : Nickelback e Linkin Park.

domingo, 27 de setembro de 2009

As 10 melhores marcas de guitarras

Acho de importante fundamento para aquele que está começando a tocar saber pelo menos as 10 melhores marcas de guitarras existentes e aprender também qual a melhor se adequá ao estilo musical desejado a ser tocado, não so como uma fonte a mais de conhecimento mas tambem como uma fonte de prevenção, pois é, assim ajudará a você que ainda não possui uma guitarra a nao comprar equivocadamente um instrumento que deixe a desejar no seu gênero musical, dessa forma você mesmo aprendiz terá toda a informação para não cometer esse erro gravíssimo e não sair por ai esculachando as marcas sendo que o único a errar foi você. Então inicialmente postarei 5 marcas de guitarras e posteriormente colocarei as outras 5!!!!Vamos lá.

5° Lugar: ESP




Em 5° lugar está a ESP, guitarra de atitude que esteve acentuada entre os metaleiros. Bandas consagradas como Metallica e Overkill ultilizaram a ESP exclusivamente por 20 anos, suas características estão na construção firme e singular para garantir peso, gain e sustein do som distorcido.Então se vocÊ quer tocar Axé não compre uma ESP compre um berimbau.

Artistas que utilizam: Metallica , Bon Jovi, Children of Bodom, Overkill,Max Cavalera.

4° Lugar: MUSIC MAN



A MUSIC MAN adquiriu o 4° lugar por ser uma guitarra de classe, feitas cuidadosa a mão, em todos os processos as guitarras são sinonimo de bom gosto e versatilidade.Esta é a marca que preenche faixas não explorada pela concorrência, tais como Jazz,Blues,Reggae,Coountry e outros estilos que a Music Man nao deixa a desejar.Então se você pensa em versatilidade, se gosta de tocar todos os generos musicais desde do Pagode ao Rock aproveite pois essa é uma boa opção.

Artistas que utilzam: : Dream Theater, Steve Morse (Deep Purple), Dave LaRue, Breanking Benjamin, Linkin Park, Elton John Band, Celine.

3° Lugar: IBANEZ



Não tem nem o porque de dizer que a IBANEZ está em 3° lugar neh, talvez por ser uma marca conhecida pela tecnologia, foi a primeira a mixar captadores duplos e simples, a primeira a fabricar insstrumentos de 7 cordas em larga escala e a primeira a trazer pontes flutuantes com Floyd Rose. A Ibanez é uma das poucas marcas que abrange todos os estilos musicais, com guitarras feitas exclusivamente para cada um deles. Então pelo seu espirito iniciativo a IBANEZ ganha o terceiro lugar, não só por isso pois consiste sua fabricação em materias de otima qualidade elevando assim ainda mais a sua hegemonia no mercado.Boa opção para uma compra.

Artista que utilizam: Steve Vai, Joe Satriani, Korn, Offspring

2° Lugar: GIBSON



Sem sombra de dúvida a GIBSON é mais que uma marca e por isso ela ocupa o 2° lugar, é um pedaço da historia da música na sociedade moderna. Fez história no Jazz, no Blues... enfim, no Rock. Seu modelo Les Paul foi uma das primeiras guitarras elétricas lançadas, e praticamente definiu o projeto de como todas as guitarras seriam em sua arquitetura. E a marca continua fazendo história, lançando a primeira guitarra "Robô" , que reproduz timbres previamente gravados, e muda de afinação automaticamente. Concluindo é uma guitarra que possui timbres excelente, feitas dos melhores materiais e sem falar na sua estética, uma das marcas que fabrica os modelos mais belos de guitarra como ninguem, quem tiver grana pra comprar é um sortudo pois estará com ouro nas mãos.

Artistas que utilizam: BB King, Slash, Led Zeppelin e muitos outros.

1° Lugar: FENDER



E em primeirissímo lugar a FENDER, pioneirismo é a palavra chave para esta marca. Leo Fender (O fundador da marca), foi o cara que "inventou" a concepção de guitarra elétrica que conhecemos. De igual para igual com a Gibson, a Fender também fez e faz parte da história musical que conhecemos, artistas lendários empunharam Stratocasters e mudaram a maneira de fazer música. Quem poder comprar uma guitarras dessas está com tudo, marca presente em todos os estilos musicais, super verssatil e com um maravilhosso timbre conquista a todos.

Artistas que utilizam: George Harrison (The Beatles), Eric Clapton, Rolling Stones e milhões de outros.


Bom essa foi a primeira parte da lista em breve postarei a outra parte que segue a sequência da 6° a 10°, espero que tenham gostado até a próxima.